domingo, 23 de diciembre de 2018

LO MEJOR DEL 2018: SERIES



Llegado a estas fechas del año, todo el mundo hace sus ranking sobre los diez mejores en lo que sea, este año, desde BEBER DE CINE, esta es nuestra propuesta sobre las diez mejores series del 2018:

En primer lugar la británica ‘Bodyguard’ de Netflix Ha sido el bombazo  del año. Para algunos, de la década.  Podemos calificarla como una  serie de intrigas políticas, terrorismo y tensión sexual asfixiante.

La serie, creada por Jed Mercurio (Line of Duty), es una mezcla entre los politiqueos sucios de House of Cards y la crudeza del terrorismo de Homeland, aderezado además con ese componente romántico-sexual que parece guiñar el ojo descaradamente a la película El Guardaespaldas, de quien toma prestado muy inteligentemente su título. Sin embargo, siendo heredera de todos esos referentes, se erige como algo diferente y apasionante. La mejor manera de definirlo es como una olla a presión, que va acumulando eventos, personajes e intrigas de las que no sabrás la verdad hasta el final. 

Juega con los espectadores, y  nos encanta, es por ello que ponemos la primera.
David Budd (Richard Madden de Juego de Tronos) es un exsoldado y agente de seguridad del gobierno de su Majestad,  al que colocan como escolta personal de la Ministra de Interior, Julia Montague (Keeley Hawes). Es una forma de premiarle por los atentados  del 1 de octubre, donde, siendo pasajero de un tren, detuvo una masacre al disuadir a una terrorista yihadista de explotar una bomba que llevaba anclada al cuerpo. Así, este veterano de la guerra de Afganistán se convierte en la sombra de una política que, precisamente, se vanagloria de la intervención militar en Oriente Próximo. Es más, tiene uno de los discursos más duros en contra del terrorismo y las medidas de seguridad que hay que tomar para contenerlo. Un conflicto de intereses, una situación de crisis nacional y una tensión sexual galopante serán los elementos que construyan los misterios de estos seis intensos capítulos.

2º Arde Madrid de Paco León.
Serie de 8 episodios sobre la vida de la actriz norteamericana Ava Gardner en Madrid, vista desde la óptica de las personas que estaban al servicio de la estrella. 



Ambientada en 1961, la historia comienza cuando a Ana Mari (Inma Cuesta), una solterona, coja e instructora en la Sección Femenina le hacen el encargo, por orden de Franco, de entrar a trabajar en la vivienda de Ava Gardner con la intención de espiarla. Para ello tiene que fingir que está casada con Manolo (Paco León), chófer de la actriz y buscavidas a tiempo completo. Ambos serán testigos, junto a otra joven criada (Anna Castillo), de las continuas fiestas que acaban con los nervios de los vecinos, la pareja formada nada menos que por el general Juan Domingo Perón y su esposa Isabel, recién exiliados de Argentina... El glamour de un icono de Hollywood y la libertad en la cama de Ava frente al analfabetismo sexual de los españoles, el derroche versus la miseria, esta es la historia de la España franquista más gris en medio del torbellino que provocó la estancia de "el animal más bello del mundo" en la capital española.

Roció García dice en su crónica de El País  "Una crónica brillante y cínica sobre los años locos que la actriz pasó en la ciudad." En blanco y negro, destaca la ambientación con que se recrea el Madrid de los sesenta (favorecido por esa ausencia de colores), así como la forma en que las distintas clases sociales se ven reflejadas en los personajes que rodean a la estrella. Una producción de tintes costumbristas que se apoya en el humor pícaro, desinhibido y picante, made in Paco León  para colorear en gama de grises la ‘glamurosa’ España del desarrollismo franquista

3- Gigantes
La serie narra la historia de la familia Guerrero, cuyo negocio de compraventa de muebles en el rastro de Madrid les sirve de tapadera para desarrollar sus actividades criminales, extendidas por Andalucía y por la alta sociedad europea. El patriarca de la familia Abrahán Guerrero (interpretado soberbiamente por José Coronado) es exigente, autoritario, un perfecto hijo de puta que ha educado a sus tres hijos, Daniel, Tomás y Clemente (Isak Ferriz, Daniel Grao y Carlos Librado),  bajo el paraguas de la violencia más descarnada, devastadora y trágica. La familia es lo primero (‘Todo lo que somos y todo lo que serás’), es la consigna principal de este individuo inmoral. Les ha inculcado que el límite no existe, hay que pisotearlo.

LOS PERSONAJES  ausentados de todo límite, están abocados a la destrucción, y son protagonistas de un relato descarnado, cruel, brutal, sin infantilismos ni ridiculeces. Con un ritmo vertiginoso, la serie nos ofrece una historia que habla de la condición de todo ser humano, manifestada a través de esta familia sangrienta. No cabe duda de que las excelentes series italianas ‘Roma criminal’ o ‘Gomorra’, con las que comparte paralelismos, han sido espejos para Enrique Urbizu, director de la serie.

4 the Good Fight
"Matar a todos los abogados" (William Shakespeare.
Es probable que The Good Fight sea la primera serie de la era Trump de la televisión estadounidense. De hecho, su primera escena nos dejaba ver a Diane Lockhart, la liberal consumada de la serie, asistiendo atónita a la toma de posesión de Donald Trump como presidente de Estados Unidos. La manera en la que la sociedad y la política del país han cambiado desde entonces es una parte integral de la ficción desde el principio y van a serlo más en su segunda temporada

En esos nuevos capítulos vamos a seguir viendo tensiones por el control del bufete, casos inspirados en eventos reales y gente que, aunque lo intenta, nunca consigue separar de su vida privada de la pública, un tema que era uno de los aspectos centrales de The Good Wife. La incertidumbre de los tiempos actuales, y la sensación de que el mundo se está yendo del mal al peor, es la novedad de The Good Fight en esta su segunda temporada.  Sus personajes pensaban que vivían en una sociedad post todo, y despiertan dándose cuenta de que, en realidad, nada ha cambiado. En las entrevistas promocionales que Christine Baranski (Diana Lockhart) ha estado  dando estos días describe a su personaje en esta segunda temporada como “desquiciada”.

5- El día de mañana

Miniserie de TV (2018). 6 episodios dirigida por Mariano Barroso. Justo Gil (Oriol Pla)  un joven inquieto y lleno de ambiciones, llega como un inmigrante más a la próspera y prometedora Barcelona de los 60, sin nada en los bolsillos y dispuesto a convertirse en un hombre de éxito. La ciudad, en pleno viraje hacia la modernidad, parece sin duda el lugar ideal para ello: un oasis de libertad, posibilidades y futuro en mitad del páramo del franquismo. Basada en el libro homónimo de Ignacio Martínez de Pisón.

6- A Very English Scandal
 Amazon Prime Video trae esta miniserie de BBC que relata el escándalo que conmocionó el establishment británico en los 70.
Hugh Grant y Ben Wishow, protagonistas de ‘A Very English Scandal’.

A Very English Scandal es una miniserie de BBC de difícil clasificación. Inglaterra, 1961. Jeremy Thorpe (Hugh Grant), miembro del parlamento británico y figura ascendente dentro del partido liberal, conoce casualmente a un joven llamado Norma Scott (Ben Whishaw) en unos establos durante unos días de vacaciones. El flechazo ocurre de manera casi inmediata, pero como por aquel entonces la homosexualidad era considerada un delito, Thorpe decide darle un trabajo y ponerle un piso donde establecer su nido de amor. Durante varios años de relación todo era perfecto, o casi perfecto, pero el progreso de Thorpe en el partido precisa un cambio en su vida (doble vida). Abandona a Scott, dejándole sumido en el desamor y la pobreza

Nos encontramos con una historia cruel, procaz y desgarradora, donde en la Inglaterra de los sesenta la homosexualidad era considerada un delito; también es una historia de desamor y promesas incumplidas, de abandono y desprecio;, aderezado con una conspiración por asesinato.

7-La verdad sobre el caso de Harry Quebert. Miniserie de 10 episodios, basada en la exitosa novela homónima de Joël Dicker, de la que se han vendido más de dos millones de copias en todo el mundo.  

Al frente del reparto, Patrick Dempsey en el papel de Harry Quebert, un icono literario que es repentinamente acusado  del asesinato de Nola Kellergan (Kristine Frosesth), una joven adolescente desaparecida hace más de 30 años, después de que el cuerpo sea encontrado en el jardín de su propiedad. Por su parte, Ben Schnetzer ('Snowden', 'Pride') da vida a Marcus Goldman, un joven y exitoso novelista del que Quebert fue mentor y principal influencia. La serie,  está dirigida por el francés Jean-Jacques Annaud ('El último lobo', 'Oro negro', 'El nombre de la rosa'), en el que es su primer trabajo para la televisión.

'La verdad sobre el caso Harry Quebert' transcurre en un pueblo de la costa de Maine, hasta donde llega Goldman para hacer una visita a Quebert con la idea de que lo ayude a encontrar una solución a su crisis creativa, ante las presiones impuestas por la editorial. Los planes de Marcus se ven pospuestos cuando Harry es acusado públicamente.

8- Heridas abiertas, la serie de misterio que sacudió el verano. La serie de  HBO de 8 capítulos  se basa en una novela, la primera y quizá menos leída, de Gillian Flynn.  Cuenta con una fabulosa intérprete en el rol protagonista, Amy Adams, a lo que se suman otras brillantes actrices que conforman el núcleo duro del reparto (Patricia Clarkson, Eliza Scanlen y Sophia Lillis).

 Tras pasar un breve tiempo en un hospital psiquiátrico, la periodista Camille Preaker (Amy Adams) regresa a su pequeña ciudad natal para cubrir los asesinatos de dos chicas adolescentes. Durante años, Camille apenas ha hablado con Adora Crellin, su neurótica e hipocondríaca madre, que vive con su marido y con su hija Amma, hermanastra de Camille, una joven a la que apenas conoce. Instalada en su antiguo dormitorio en la mansión victoriana de su familia, Camille pronto se identifica con las jóvenes víctimas. Atrapada por sus propios demonios, debe desentrañar el rompecabezas psicológico de su propio pasado si quiere obtener una historia que escribir acerca de los crímenes.

9- The Romanoff

Matthew Weiner, el creador de Mas Men ,  vuelve a la televisión casi tres años y medio después de aquello con Los Romanov (Amazon), una miniserie de ocho capítulos independientes, en forma de antología, cuyo único vínculo común es estar protagonizados por, al menos, un personaje descendiente de la saga imperial rusa. Cuentan ocho historias individuales, contemporáneas, en diversos lugares del mundo, sobre personas que creen ser descendientes del Zar y la familia imperial.  Pero The Romanoffs no es Mad Men, le falta intención y profundidad en sus conflictos; cuanto antes lo aceptemos, mejor.

10- El método Kominsky

Una comedia sobre un veterano actor (Michael Douglas) cuya carrera nunca llegó a funcionar del todo, y que se gana la vida dando clases de interpretación, la serie explora la relación que tiene con la gente de su alrededor, empezando por su mejor amigo y agente, Norman (Alan Arkin), recientemente enviudado.







Quién sino Netflix podía convencer a un actor como Michael Douglas para hacer una serie de comedia. Y no solo eso, sino que le pone a su lado a un verdadero maestro del tema como Alan Arkin, oscarizado por la deliciosa comedia Pequeña Miss Sunshine. Por si esto fuera poco contamos también con el gran Danny DeVito.

BY YOLA Y PACO

CALENDARIO PIRELLI 2019

Las actrices Laetitia Casta, Misty Copeland, Julia Garner y Gigi Hadid protagonizan las historias contadas en el Calendario Pirelli 2019, formado por “pequeñas películas”.


Para este 2019 vuelve a fusionar el cine, la moda y la fotografía. Bajo la lente del prestigioso Albert Watson se busca narrar la historia de cuatro mujeres, que interpretan personajes de la gran pantalla del cine y están en búsqueda – o ya lo lograron – un objetivo de vida.
 Con una estética más realista -alejado a fantasía propuesta en el 2018 con Alicia en el País de la Maravillas-fueron elegidas para posar Gigi Hadid, , Laetitia Casta,  Julia Garner y las bailarina Misty Copeland.
Alexander Wang, Calvin Royal III y Sergei Polunin acompañan a las protagonistas de esta edición número 46 del calendario, inspirado en la pasión de Watson por el cine. Toma el relevo tras la cámara a fotógrafos como Annie Leibovitz, Peter Lindbergh, Tim Walker o Steven Meisel.
Watson, decidió titular el proyecto Dreaming (Soñar) y dice sobre las cuatro mujeres elegidas: "Cada una de ellas tiene su individualidad, objetivo en la vida y forma de hacer las cosas. El tema de fondo son los sueños, pero la idea en que se basa todo el proyecto es la narración de cuatro pequeñas películas".
Gigi Hadid interpreta a una mujer que es rica, "la envidia de sus compañeros", dicen desde Pirelli. "Tiene todos los símbolos del éxito y parece tenerlo todo, pero hay tristeza en su gloria. Confía en su mentor, interpretado por el diseñador de moda Alexander Wang, para darle sentido a su vida".
El personaje de Gigi solo se siente a salvo en su piso de Nueva York, con su mejor amigo y confidente, interpretado por el diseñador Alexander Wang.

La actriz y modelo francesa Laetitia Casta, por su parte, interpreta a una artista que sueña con su futuro. "Llena de dudas sobre su talento, trabaja como camarera mientras lucha por el éxito, su novio interpretado por el bailarín de ballet de Ucrania Sergei Polunin, le ofrece su apoyo".

Laetitia llena de dudas sobre su talento, trabaja como camarera mientras espera que llegue el éxito.

Para la tercera historia, la bailarina del American Ballet Theatre Misty Copeland interpreta a una joven que sueña con unirse al prestigioso Ballet de la Ópera en París junto con su novio, interpretado por su compañero de ballet Calvin Royal III. "Ella trabaja como artista de striptease mientras espera su gran oportunidad", explican desde la marca.

Y para el final, la actriz de Hollywood Julia Garner es una fotógrafa que trabaja en jardines botánicos capturando retratos de plantas raras. "Está feliz de dejar que el éxito suceda lentamente, ya que el trabajo en sí es más que una recompensa para ella", dicen desde Pirelli.

Albert Watson dejó su huella como uno de los fotógrafos más exitosos y prolíficos del mundo desde que comenzó su carrera en 1970, mezclando el arte, la moda y la fotografía comercial en algunas de las imágenes más icónicas jamás vistas. Desde retratos de Alfred Hitchcock y Steve Jobs, fotos de belleza de Kate Moss, hasta paisajes de Las Vegas y fotografías de bodegones de artefactos del Rey Tutankamón, la diversidad y el trabajo de Albert son inigualables.
El recorrido de los más de 50 años del Calendario los puedes ver en el sitio