martes, 17 de enero de 2017

MARIANNA GARTNER, PINTURA FOTOGRÁFICA.


El equilibrio entre el pasado y el presente es una parte integral de la obra de Marianna Gartner   El diálogo entre pintura y fotografía está siempre presente en la obra de Gartner. El carácter de la cita se hace hincapié en el posicionamiento estático de las figuras y su aspecto en su mayoría incoloro, con el que el artista se refiere a la fotografía en blanco y negro como fuente. Las figuras aparecen en tales objetos extraños en el espacio de la imagen y se establecen a veces claramente, a veces sutilmente en el fondo coloreado. Al mismo tiempo, Gatrner  combina los rostros, el vestido y la actitud de diferentes plantillas o conjuntos,  Gartner ve la imagen como una superficie bidimensional como un juguete que aparecen figuras de teatro.




  Gartner hace interpretaciones  pinturas históricas, transformándolas  en sus propias imágenes, a menudo oníricas, y el estilo de actuación y los parámetros de contenido recién interpretados de manera individual.
La artista canadiense Marianna Gartner utiliza fotografías antiguas como base para muchas de sus pinturas. Y mientras las historias detrás de las fotografías permanecen desconocidas, los personajes de sus retratos siguen siendo un misterio, dejándonos nada más que lo que podemos observar en sus bellas y elegantes pinturas.

 "Con el pasar de los años, la artista canadiense Marianna Gartner ha desarrollado un idioma figurativo que sobresale en la diversidad de las nuevas tendencias en la pintura. (..)Sus protagonistas se caracterizan por la ausencia de emoción, espontaneidad, capacidad de respuesta ante lo que sucede alrededor de ellos. (..)Ese aparente aislamiento autista de las figuras, su apatía y su estado transportado condena al fracaso cualquier intento de leer que es lo que se representa como una narrativa pictórica consistente. (..)Gartner pinta rompecabezas pictóricos cuyas resoluciones van más allá de lo que es obvio, En sus pinturas ella expone como historias proyectadas que podrían ser historias que para sus protagonistas queden como un guante, pero jamás lo hacen, por las intenciones de la artista. De hecho, todo lo que sucede en el ojo de la mente del espectador es un pensamiento que ignora lo obvio - que las pinturas van más allá que el final de la historia"
De: Margrit Brehm, The End of Stories, (Galerie Haas & Fuchs. 2007


 
 La estrategia de Gartner es lograr una combinación de lo hermoso y lo siniestro, e insinúa una cualidad que se transforma en otra. (...)La fuente de la ambigüedad de sus pinturas es partiendo de fotografías antiguas,  cuando todavía se retrataba a los modelos en sets pintados y con muy pocos accesorios. Estas primitivas fotos de los primeros tiempos del retrato fotográfico, las transforma,  convirtiéndolos en espectros de lo que en sí mismo fueron, dándole a su vez un toque entre lo divertido y lo siniestro; como dice la artista. "Encuentro el lado oscuro de un payaso seductor y siniestro" (Marianna Gartner)"


La relación entre la figura y el fondo también jugó un papel importante en la pintura del siglo XIX. Antes de que aparecieran en escena el Realismo y el Impresionismo muchos pintores usaron muchos escenarios inventados para configurar elegantes retratos.

viernes, 13 de enero de 2017

BEBER DE CINE ENERO 2017



Tras las fiestas navideñas Beber de Cine os propone para el último viernes de enero una película de 1981, “La mujer del teniente francés”, interpretada magistralmente por Meryl Streep y Jeremy Irons. Esta es una de las mejores películas de la década de los 80, dirigida por Karel Reisz y con guión del premio Nobel Harold Pinter quien adapta la novela del mismo título de John Fowles. A la historia original le añaden una segunda historia en la que unos actores mantienen un tórrido romance mientras ruedan la adaptación cinematográfica del libro dentro de la misma ficción, consiguiendo un juego de espejos que no deja indiferente al espectador.

Inglaterra, 1867. Poco después de conocerse, Charles Smithson y Ernestina se comprometen y deciden casarse muy pronto. Un día, paseando por los acantilados, una joven vestida de negro despierta la curiosidad de Charles. Ernestina le dice que se trata de Sarah Woodrof, conocida como "la mujer del teniente francés", porque años atrás tuvo una relación amorosa con un oficial francés que luego la abandonó. Charles se hace amigo de Sarah y, al verla tan desvalida, decide tomar medidas para garantizarle un futuro digno y fuera del alcance de las habladurías.







Dos historias de amor imposible. Una localizada en pleno siglo XIX donde el puritanismo, los prejuicios y la intolerancia impiden que una pobre mujer que después de años sigue esperando a su amado teniente francés en el malecón desde el que lo vio partir pueda enamorarse de un burgués, de (mal visto) ideario evolucionista que mantiene una relación de compromiso marital con una mujer a la que no ama. Otra en la actualidad, entre dos actores que han encontrado la pasión y la complicidad que sus acomodadas vidas maritales no les ofrecen por muy felices que se encuentren en ellas, pero que saben que no tiene futuro por culpa de un carácter acomodaticio o por puro miedo compartido por ambos.



La alternancia de los pasajes que desarrollan la novela y los que narran el día a día del rodaje del film están exquisitamente expuestos en un montaje realizado con muy buen gusto. Al inicio del film las secuencias de la película dentro de la película son más extensas, pero a medida que se desarrolla el metraje los pasajes de los dos actores van aumentando en duración, calado y profundidad, consiguiendo director y guionista una perfecta conjunción entre las dos historias, haciendo que una potencie la otra.





La proyección tendrá lugar el viernes 27 de enero a las 20:00 horas en la Sala de Usos Múltiples de la Biblioteca Pública del Estado en Ceuta.

La asistencia es gratuita hasta completar aforo.

Se ruega puntualidad.

https://www.youtube.com/watch?v=zTO1wDxAAxc

By Yola

lunes, 9 de enero de 2017

LA LA LAND. LA CIUDAD DE LAS ESTRELLAS TRIUNFA EN LOS GLOBOS DE ORO


Con 7 nominaciones, 'La La Land. La ciudad de las estrellas' partía como favorita y se lo ha llevado todo. De esta forma, con 7 estatuillas, el musical de Damien Chazelle se corona como la triunfadora de la noche. Victoria aplastante. Infalible. Sin despeinarse. La nostalgia del Hollywood clásico vencía al drama intimista 'Manchester frente al mar'. Mejor Comedia, Mejor Dirección y  Mejor Guion para  Damien Chazelle, Mejor Actor de Comedia o Musical Ryan Gosling, Mejor Actriz Emma Stone, Mejor Música y  Mejor Canción LA CIUDAD DE LAS ESTRELLAS. La mejor de lo mejor.

 La película cuenta la historia de Mia (Emma Stone), una joven aspirante a actriz, y Sebastian (Ryan Gosling), un entregado músico de jazz, que se conocen en Los Ángeles mientras tratan de hacer realidad sus sueños, al mismo tiempo que afrontan las frustraciones de los inicios.
“Esta película es para los soñadores”, indicó Stone tras hacerse con el primer Globo de Oro de su carrera.
Pero la emoción llegó, de forma inesperada, con la dedicatoria de Gosling para el hermano fallecido de su esposa, la actriz de origen cubano Eva Mendes




 Pablo Jiménez Sandoval, escribe para su crónica de El País Una historia de amor de Hollywood consigo mismo se convirtió este domingo en la favorita oficial de la temporada de premios de la industria con un triunfo sin precedentes en los Globos de Oro. La La Land, una comedia musical que celebra en tono optimista todo lo que el cine piensa de sí mismo y de Los Ángeles, la ciudad en la que vive, ganó los siete premios a los que estaba nominada, un récord en los 74 años de historia de estos galardones. Este año, el cine baila con Ryan Gosling y Emma Stone, sin complejos.
Sinopsis
Narra un tempestuoso romance, desde el tierno comienzo del amor juvenil hasta los sacrificios de una gran ambición. Dos jóvenes soñadores luchan por perseguir sus sueños en una ciudad conocida por destruir esperanzas y romper corazones. Mia, una aspirante a actriz, sirve café a estrellas de cine y Sebastián, un músico de jazz se gana la vida tocando en sucios bares. Tras algunos encuentros inesperados, las chispas entre Mia y Sebastián estallan. Pero la lucha por conseguir lo que quieren amenaza con separarlos


Fecha de estreno  en España el próximo viernes 13 de enero de  (2h 08min)

domingo, 8 de enero de 2017

LO QUE ESCONDIAN SUS OJOS:HISTORIA REAL, NOVELA Y SERIE DE TV.


La pasión oculta en aquel Madrid de la posguerra, en esa otra España que no pasaba hambre y vivía entre cócteles y damas que jugaban a remediar, inspiró a Nieves Herrero la novela 'Lo que escondían sus ojos', un relato de corte romántico e histórico que lideró las listas de ventas hace ya tres años.


Una noche otoñal de 1940, la alta sociedad se divierte en una brillante fiesta en el hotel Ritz de Madrid. Hace más de un año que ha terminado la guerra y aristócratas y nuevos jerarcas del régimen ansían distraerse y lucir sus mejores galas, ajenos a las penurias del resto de los españoles. Una mujer destaca por encima de todas: alta, rubia y con un vestido de su modisto y amigo Balenciaga, su belleza no tiene rival; es Sonsoles de Icaza, esposa del marqués de Llanzol. De pronto, su mirada se cruza con la del hombre del momento: el flamante nuevo ministro de Asuntos Exteriores, Ramón Serrano Suñer. Ambos destacan como faros entre la multitud que les rodea y su irresistible atracción será, desde ese momento, inevitable. LO QUE ESCONDIAN SUS OJOS (Nieve Herrero) 
Los escándalos de la aristocracia siempre quedan en los mentideros de sus residencias. Son pocos los problemas de la alta sociedad que trascienden. Quizá por ello, el romance extramatrimonial  que mantuvieron Ramón Serrano Suñer y Sonsoles de Icaza fascina aún 75 años después de la relación. Él, cuñado de Franco y su ministro de Asuntos Exteriores; ella, la mujer del marqués de Llanzol, musa de Balenciaga y la española más elegante que ha habido. El affaire de la pareja culminó con el nacimiento de Carmen, apellidada Diez de Rivera por la adopción del marqués de Llanzol. La infidelidad más sonada del franquismo fue reconstruida por Nieves Herrero en Lo que escondían sus ojos, (La Esfera de los libros 2012) que Telecinco ha convertido en una miniserie de cuatro capítulos. La expectación por poner imágenes a la historia entre Serrano Suñer y De Icaza molesta a los descendientes de la pareja, quienes no han querido saber nada del rodaje. "No están orgullosos de la historia por ninguna de las dos partes y no han querido colaborar con la productora",

Una reacción esperada, pero a la vez sorprendente. A priori parece insólito que unos hijos se molesten con el retrato que una serie hace del amor adúltero de su madre, fallecida hace ya veinte años. Sin embargo, esa es la reacción de los vástagos de Sonsoles de Icaza ante 'Lo que escondían sus ojos', la serie de Telecinco protagonizada por Blanca Suárez y Rubén Cortada que muestra cómo su progenitora, una de las nobles más glamurosas y elegantes del franquismo, se enamoró del cuñado de Franco, cómo ambos vivieron una pasión oculta y adúltera en el Madrid de los años 40. Cuando los medios de comunicación  se ponen en contacto con los hijos de la retratada, sus respuestas son airadas y cortantes.
Donde sí opina Sonsoles Diaz de Rivera es sobre la relación de su madre con el modisto Balenciaga “Fue una relación tan íntima, tan especial, que a veces me resulta difícil separarlos en mis recuerdos. Ella era alta, muy delgada, con un físico de maniquí, de piernas largas y buenos hombros: la prenda tiene que estar anclada en los hombros, si falla ese cimiento falla todo lo demás”.

Sonsoles de Icaza fue una de las mujeres más atractivas de aquellos años de posguerra. En mitad del oscurantismo, del hambre y las penurias económicas, la marquesa de Llanzol, a la que pone cara Blanca Suárez, era el contraste, el símbolo de la opulencia. Según Balenciaga, hacía que los hombres que paseaban por la Gran Vía madrileña girasen la cabeza cuando ella pasaba. Entre el oscurantismo y la mala conciencia, vivió un romance adúltero y prohibido con Ramón Serrano Suñer, el cuñado de Franco; una historia de amor que llega a la televisión y que parece no gustar nada a sus hijos, que no han dicho una sola palabra acerca del tema y ni siquiera han querido intervenir en su elaboración.
En 1940, los cimientos del hotel Ritz temblaron cuando Sonsoles, con veintiséis años y envuelta en un escotado vestido de gasa azul, vio entrar en el salón, de impecable esmoquin, al apuesto Ramón Serrano Súñer, marido de Zita Polo, cuñado de Franco y superministro de la postguerra. El flechazo entre ambos fue inminente y la marquesa de Llanzol volvió a dar motivos para que el pueblo de Madrid la llamara, jocosamente, "Sonsoles de I-caza y pesca". Otro chascarrillo que circulaba por la capital era aquel que empezaba con un: "¿Dónde está la marquesa?". A lo que alguien respondía: "Subiendo por Serrano".
Así curiosamente tenemos dos historias noveladas en el Ministerio de Asuntos Exteriores: A Juan Luis Beigberder (El tiempo entre costuras) lo sustituye Ramón Serrano Suñer. La relación de Serrano Suñer con la marquesa fue el detonante que sentenció su caída en desgracia como hombre fuerte de la dictadura. Mientras Zita, su mujer, decidió hacer la vista gorda, Carmen Polo no podía consentir que su hermana estuviese en boca de todo el mundo por los engaños de su marido y contribuyó activamente a que Franco optase por destituir a su mano derecha

Del matrimonio entre Ramón y Zita Polo, hermana de Carmen Polo, nacieron cinco varones y una mujer. Su hijo más conocido fue Ramón. El tercer vástago de la pareja se crio desde pequeño con la amistad de Carmen Diez de Rivera. Él, nacido en 1946, pronto se enamoró de la hija pequeña de los marqueses de Llanzol, nacida cuatro años antes. Los padres dejaron que ese noviazgo siguiera adelante hasta que anunciaron su compromiso. Fue entonces cuando su tía Carmen de Icaza (abuela del actual ministro de Educación Iñigo Mendez de Lugo) le comunicó  que eran hermanos. La noticia turbó a Carmen, que se refugió en un convento y, más tarde, trabajó como cooperante en Costa de Marfil durante tres años. Cuando regresó a España en 1968 su primer amor llevaba dos años casado con Genoveva de Hoyos y Martínez de Irujo, mientras Carmen tomaba más protagonismo en la vida política española. En 1976 comenzó a dirigir el gabinete de Adolfo Suárez y fue partidaria de la legalización del partido Comunista, un compromiso le valió el apelativo de La musa de la Transición. Su valía profesional, junto con la discreción de su hermano Ramón, consiguieron que la prensa olvidara la historia familiar. También Manuel Vicent recrea la historia profesional de Carmen en “El azar de la mujer rubia”.

A raíz de la bomba del incesto, la relación entre la marquesa de Llanzol y el Cuñadísimo también se deterioró. Así que, un buen día, tras casi veinte años de encuentros a escondidas, Serrano Súñer decidió no desabrochar más trajes de Balenciaga en el escultural cuerpo de Sonsoles.