25 AÑOS DE CINEMA PARADISO Y LOS VIEJOS CINES DE CEUTA

Han pasado 25 años desde que viéramos por primera vez en España derrumbarse el cine que marcó la juventud de Salvatore, el niño Totó que desde la cabina de proyección aprendía de Alfredo aquellos trucos de magia que llevaban a la pantalla la imagen en movimiento. Para celebrar esta efeméride, la obra maestra de Giuseppe Tornatore, Cinema Paradiso, vuelve a la gran pantalla en una edición digital remasterizada. Durante una semana se ha proyectado la película en 100 salas de España como un homenaje a los viejos cines, sus taquilleras, acomodadores y demás operarios que todos los aficionados al cine, con una cierta edad, llevamos en el corazón.

Laureada con un Oscar a la mejor película de habla no inglesa y un Globo de Oro a la mejor película extranjera, entre otros premios, la declaración de amor incondicional al cine en la que se convirtió Cinema Paradiso tras su estreno en 1988 cuenta la historia de un niño que descubre con curiosidad e inocencia los secretos que se esconden detrás del cinematógrafo. El pequeño Totó convive con los habitantes de un pueblo de la Italia de posguerra que escapan de su mísera rutina acudiendo al cine en el que trabaja Alfredo, el operador, que se convertirá en su mejor amigo y le enseñará que la verdadera magia que hace moverse las imágenes sobre la pantalla brota de los entresijos de la cabina de proyección. Al son de la música de Ennio Morricone, Totó crece hasta convertirse en el joven Salvatore, que acaba por abandonar un pueblo que se ha convertido en una jaula demasiado pequeña para sus ambiciones y al que solo regresará años después, tras la muerte de Alfredo, desoyendo el consejo del operador del cine que en su momento le advirtió que no debía ceder jamás a la nostalgia. A su vuelta descubre que el cine que marcó su niñez está a punto de ser derribado para construir sobre él un aparcamiento.

Salvatore regresa al pueblo para el entierro de Alfredo y recibe su “herencia” la liberación del carrete de 123 minutos, observa y descubre que se trata de un montaje muy especial. Es de todas las escenas de besos que el sacerdote ordenó que se corte de las bobinas. Alfredo ha empalmado todas las secuencias entre sí para formar una sola película. Escena homenaje al cine de siempre y nos hace ver que nunca aprenderemos a besar como ellos, para eso son las estrellas de este arte llamado CINE

La industria del cine ha experimentado grandes cambios en las últimas décadas y poco tiene ya que ver con el mágico mundo que descubrió Totó en la cabina de proyección. Justo cuando se cumplen 25 años de la llegada a España de la película más recordada de Giuseppe Tornatore y la industria del cine vive horas bajas, una revisión de esta oda al cine se torna la oportunidad perfecta para recordar por qué el séptimo arte nos sigue emocionando, sea cual sea su formato.

EN EL CINE APOLO DE CEUTA NO HABIA LEÓNES, SOLO LA ESTATUA DEL DIOS PROTECTOR DE LAS ARTES.

Aquellos cines sí que eran auténticos palacios de la fantasía y el arte, todos recordamos con nostalgia aquella primera vez que nos introducimos en  un nuevo mundo, de la mano de nuestros padres, y como la oscuridad de la sala, ya nos atrapó para el resto de nuestros días. Quizás los cines no tuvieran sonido Dolby, ni las proyecciones fueran digitales y en 3D, pero si tenían un encanto que carecen las actuales  y las asépticas multisalas, al igual que Salvatore, llevamos en el corazón el derribo y abandono de nuestro cine, aquel que o en las tardes de los sábados, o en las sesiones de la matiné dominical nos ayudaron a ir construyendo nuestra cultura cinematografía.

 Cuando una inmobiliaria compre el solar donde estuvo el Teatro  Cervantes y lo echen abajo, destruirán una parte de nuestro patrimonio cultural como paso con el malogrado cine África, y una vez que ya esté derribado lo lamentaremos.

 TEATRO APOLO

CINES AVENIDA,donde hasta hace poco se encontraba la UNED, ASTORIA, (Mercado de Hadu ) y TERRAMAR convertido en un superchino

Terraza del cine de verano  El Cortijo, los aramos a dama de noche y jazmín y el sonido de las pipas persisten en la memoria, así como el descanso obligado a mitad de la película para cambiar los rollos del proyector

   Sirva como muestras las antiguas salas que existieron en Ceuta, desde el maravilloso Teatro Apolo (donde fue la primera vez que recuerde haber pisado un cine), hasta el recordado y malogrado Cine África y Teatro Cervantes, o los cines del campo exterior Avenida, Astoria y Terramar.

Para un electricista del Teatro Cervantes que se llamaba Francisco Santisteban y que nunca llegue a conocer...

LEER, BEBER Y ESCUCHAR 1

Como resultado de nuestras lecturas veraniegas, hemos decidido abrir una nueva sección en nuestro blog. Se trata de "Leer, beber y escuchar" y en ella queremos dar cabida a aquellos libros en los que la música y la bebida tienen un papel preponderante, o tienen cierta importancia.

Para comenzar esta sección hemos seleccionado la obra del escritor vallisoletano César Pérez Gellida, que, en realidad no es un libro, sino tres. Se trata de la trilogía titulada Versos, canciones y cachitos de carne y que está formada por los libros Memento Mori, Dies Irae y Consummatum Est.

Esta obra, que algunos críticos la han comparado con la trilogía Milenium del sueco Stieg Larsson, tiene un ritmo trepidante y te atrapa desde la primera a la última página. Llaman la atención la personalidad rica y compleja de sus personajes, Augusto Ledesma, Orestes, Carapocha, Ramiro Sancho, Erika Lopategui, etc.

No vamos a desvelar aquí nada de su argumento porque nuestro amigo Paco ya nos lo contó muy bien en un post anterior en el que recomendaba su lectura (os aconsejo que lo consultéis) pero si vamos a llamar la atención sobre otros protagonistas del libro. En primer lugar vamos a destacar la Bebida, que acompaña a los personajes durante sus aventuras.

La trama de Memento Mori se desarrolla en Valladolid y, como no podía ser menos, nuestros personajes se dan unos cuantos homenajes con el vino de la Ribera del Duero.

Nos encontramos con las botellas de Mauro que Ramiro escoge de su bodega para llevar a casa de Martina o las botellas de Pago de Carraovejas que degustan Ramiro y Carapocha en sus encuentros.

En Dies Irae, los escenarios de la novela nos llevan a Trieste, Belgrado, Berlín. Y aquí destacamos la presencia de la cerveza, en uno de los capítulos del libro, Carapocha le da una lección magistral a Orestes sobre la historia y los tipos de cerveza, las tipo Ale y las Lager.

Por último, en Consummatum Est, los escenarios y los personajes se diversifican, asistimos a la traca final de la trilogía. Conocemos a nuevos personajes, como el inspector islandés Ólafur Olafsson, o el británico Robert J. Michelson. Y en este libro destacamos la presencia del whisky como bebida principal, tanto el de Malta como el Bourbon, que trasiegan abundantemente los protagonistas.

Otra bebida que también adquiere cierta importancia a lo largo de los tres libros es el Gin Tonic, particularmente el de ginebra Hendrick´s con tónica Fever Tree, que bebe asiduamente Augusto y que reclama con una elaboración muy determinada y minuciosa para que esté en óptimas condiciones.

Pero, dejando a un lado las bebidas, uno de los pílares fundamentales de esta trilogía es la Música, que se escucha sin cesar en todo momento, bien en el ipod de Augusto, bien en el Zero Café. El asesino elabora listas de reproducción para que le acompañen en las diferentes actividades que realiza, para correr, para descansar, para animarse, para relajarse y para... asesinar.
Cada uno de los libros lleva acompañada una lista de canciones, aproximadamente una veintena, que tienen un gran protagonismo. 
Los interpretes varían tanto de estilo como de nacionalidad, incluso de época ya que la música clásica también tiene reservado su espacio. Bunbury, Héroes del Silencio, Vetusta Morla, Quique González, Love of Lesbian, Ivan Ferreiro, Andrés Calamaro, Muse, Placebo, Depeche Mode, REM, Rammstein, The Waterboys, etc.

Podría seguir poniendo enlaces a los vídeos de las canciones de esta trilogía. Si tienes curiosidad por saber cuáles son esas canciones, te remito a la página web del autor, César Pérez Gellida en donde te da cumplida información sobre la sinopsis, críticas, personajes, escenarios y canciones de cada libro. Pero, desde luego, lo que te recomiendo es que los leas, no te defraudarán.
Trilogía Versos, canciones y trocitos de carne.

By Yola

BANDA SONORA ORIGINAL DE "CHEF"

El actor y director Jon Favreau ha estrenado este verano su película "Chef" donde vuelve a la frescura y originalidad del cine  independiente de sus orígenes, alejándose del cine comercial de sagas como "Iron Man"

En esta película hay dos protagonistas de excepción junto a un gran plantel de actores. Estos protagonistas son la increíble Música que suena durante todo el film y la comida que te hace segregar jugos gástricos y ganas de comer cada vez que la ves.

La banda sonora incluye grandes canciones de Miami, Nueva Orleans, Austin o Los Ángeles y con la participación de artistas como Gary Clark Jr, Hot Brass Band o Perico Hernández. Incluye versiones de clásicos como ‘Oye como va’, ‘Homenaje al Beny’, ‘A message to you Rudy’ o ‘Sexual healing’.

En la película vemos como Favreau, un cocinero consagrado en un restaurante propiedad de Dustin Hoffman, se enzarza en una monumental pelea en las redes sociales al recibir una mala crítica de Oliver Platt (un gurú de la crítica gastronómica), lo que le lleva a ser despedido del restaurante.

Su situación personal tampoco es muy buena, ya que está divorciado de Sofía Vergara y tiene un hijo al que apenas trata. Su gran obsesión es "su cocina". 

Para poder llevar a cabo su proyecto gastronómico, alquila una camioneta que transforma en cocina ambulante y se dedica a cruzar el país desde, Miami hasta Los Ángeles, llevando a la gente su particular comida, acompañado de su fiel ayudante de cocina y de su hijo. Se transforma así la película en una road movie en la que predomina la relación padre-hijo.

Todo este viaje va amenizado por una Banda Sonora buenísima y muy animada, que te contagia las ganas de bailar.

1. I Like It Like That – Pete Rodriguez

2. Lucky Man – Courtney John

3. A Message To You Rudy – Grant Phabao, The Lone Ranger and Carlton Livingston

4. Cavern – Liquid Liquid

5. C.R.E.A.M – El Michels Affair

6. Hung Over – The Martinis

7. Que Se Sepa – Roberto Roena

8. Ali Baba – Louie Ramirez

9. Homenaje Al Beny (Castellano Que Bueno Baila Usted) – Gente de Zona

10. Mi Swing Es Tropical – Quantic & Nickodemus feat. Tempo & The Candela Allstars

11. Bustin’ Loose – Rebirth Brass Band

12. Sexual Healing – The Hot 8 Brass Band

13. When My Train Pulls In (Live in Austin) – Gary Clark Jr.

14. West Coast Poplock – Ronnie Hudson And The Street People

15. Oye Como Va (Live at el Jefe) – Perico Hernandez

En la película acompañan a Favreau varios actores amigos del director como Scarlet Johansson, John Leguizamo, Dustin Hoffman, Robert Downey Jr, Sofia Vergara y Oliver Platt.

By Yola

COMER, BEBER, LEER X

COMER, BEBER, LEER X

Iniciamos este curso con una nueva entrega de esta sección que ya llega a su número diez.
PARA LEER:
La propuesta es  la novela La trama nupcial del escritor americano Jeffrey Eugenides.

El autor de Detroit sitúa su tercera novela en la Universidad americana de Brown, en la que él mismo estudió. Al inicio de ésta se presentan las lecturas de la protagonista, Madeleine Hanna, 
 una universitaria brillante con pretensiones de convertirse en una victorianista. Esta denominación no surge de inmediato, a lo largo de la novela la protagonista deambula por las páginas de Roland Barthes y Derrida, teóricos que habían impactado al inicio de los años ochenta fuertemente en el mundo académico, así como la disciplina encargada de estudiar los signos de nuestro mundo moderno, La Semiótica.
 No es La trama nupcial una novela de campus, como puede parecer al principio, sino que la escritura de Eugenides la lleva hacia una novela de formación o adoptando el término exacto, una bildungsroman, es decir asistimos al desarrollo de los personajes a través de sus páginas, de sus miedos, de sus pensamientos más íntimos e incluso de la introspección mental del personaje de Leonard Bankhead.  Él será junto a Mitchel Grammaticus, los dos vértices que completan el triángulo amoroso que desarrolla la novela.


Fotografía de José Manuel Ballester tomada en el Museo del Romanticismo e Madrid

La trama nupcial es el nombre del seminario al que se inscribe la protagonista al inicio de la obra y terminará por ser el tema de su tesis. Eugenides reproduce el modelo narrativo de las obras de Jane Austen, donde la heroína tenía que buscar el candidato perfecto para ser su marido, sin embargo como dirá el profesor que dirige el seminario: en la actualidad, ¿ qué importa con quién se case Enma, si puede presentar una demanda de divorcio?
En este menú de nuestra sección no vamos a revelar quién será el candidato elegido por Madeleine, pero si aconsejamos que os sentéis a la mesa para llegar hasta el final de esta Trama nupcial.

PARA BEBER:
Los personajes de esta novela no se encuentran en los distintos bailes que los aristócratas cercanos, siempre más ricos que las protagonistas femeninas dan en sus olvidados salones de baile, sino que coinciden en una fiesta en un apartamento de un viejo amigo en Nueva York, donde nadie se le ha ocurrido bajar a comprar algo que anime la visión del mueble-bar, sino que relatan sus pasados y sus aspiraciones futuras tomando whisky americano, Bourbon.

El bourbon o whiskey americano es una bebida originaria de Kentucky perteneciente a la familia de los whiskys, de sabor acaramelado y con un ligero aroma característico, que se diferencia de los otros whiskeys por su forma de elaboración, y es la bebida más emblemática de los Estados Unidos

Este es el primer bourbon producido y destilado en Nueva York desde la época de la prohibición. Para que un whiskey sea legalmente considerado bourbon debe poseer al menos 51% de grano de maíz, pero este whiskey de grano puro está elaborado 100% con maíz de Nueva York y añejado en pequeñas barricas especiales de roble americano. Es fuerte pero no almibarado, su sabor es ligeramente dulce y suave, con trazos acaramelados y de vainilla.

 

 

A pesar de su larga historia comenzada en 1888, su icónico nombre y logo y su popularidad, el bourbon Four Roses no se vendió en los Estados Unidos por casi 40 años. Pero el bourbon era tan popular en Asia que un fabricante de cerveza japonés compró la compañía en 2002 y comenzó a venderla nuevamente. En la destilería de este bourbon se mezclan dos recetas  con cinco variedades de levadura para producir diez bourbones diferentes. Uno de ellos es este "Small Batch" con su característico sabor dulce y un prolongado gusto a vainilla que permanece luego del trago.

PARA COMER:

En un momento de la novela, Madeleine lleva a Leonard a una cafetería y le pide algo que cree será de su absoluto agrado: una tarta de manzana con queso chedar. A falta de un establecimiento que nos de confianza para sugerir este capricho del protagonista, si vamos a sugerir un lugar que nos podría pasar por alto si hemos ido hasta el restaurante Baltazar en la calle ¨Spring de Nueva York, y no hemos encontrado mesa, siempre nos queda girar a la derecha en la primera esquina, cruzar una pequeña plazoleta y tomarnos una fantástica tarta de queso, no hace falta ir a Brooklyn para tomar la de Juniors, las de Eileen además de estar en la guía Zagat, se quedará entre nuestros sabores más idealizados de la ciudad americana.

 

Por Almudena

BEBER DE CINE EN SEPTIEMBRE

Después de la pausa veraniega, Beber de Cine retoma sus actividades, acompañadas esta vez de varias novedades que iremos desvelando a lo largo de los meses.

Para comenzar nuestra andadura otoñal hemos seleccionado una comedia romántica británica de 2013 que nos gustó mucho cuando la vimos. Se trata de “Una Cuestión de Tiempo” (About Time) del director y guionista Richard Curtis, creador de películas tan conocidas como “Love Actually”, “Cuatro Bodas y un Funeral”, “Notthing Hill” o “El diario de Bridget Jones”.

En Una Cuestión de Tiempo, Curtis regresa al tema que tanto parece inspirarle, el amor, y nos presenta a Tim (Domhnall Gleeson), un chico tímido y algo inseguro que ansía tener una novia. Será veraneando en casa de sus padres (Bill Nighy y Lindsay Duncan) cuando le será desvelado un secreto familiar que bien podría echarle una mano a la hora de conseguir sus objetivos: los hombres de la familia pueden retroceder en el tiempo voluntariamente solo con la facilidad de entrar a un lugar oscuro, cerrar los ojos y proponérselo.

A los 21 años Tim Lake descubre que puede viajar en el tiempo. Después de otra fiesta de fin de año fallida, el padre de Tim le cuenta que todos los hombres de la familia han tenido desde siempre el don de viajar en el tiempo. Tim no puede cambiar la historia, pero sí puede cambiar lo que ocurre y lo que ha ocurrido en su vida. Por lo tanto decide que su mundo será mejor- y que tendrá novia. Tristemente, nada de todo esto es tan fácil como parece. Tim se traslada desde la costa de Cornualles a Londres para trabajar en un bufete de abogados y acaba conociendo a la preciosa e insegura Mary (Rachel McAdams). Se enamoran, pero un desafortunado viaje en el tiempo borra el momento en que se conocieron. Vuelven a encontrarse otra vez - y otra vez - y finalmente, gracias a un astuto uso del viaje en el tiempo, consigue conquistarla.

Tim utiliza sus poderes para crear la perfecta petición de mano, para salvar su boda del peor discurso por parte del padrino, para impedir un desastre profesional en la vida de su mejor amigo y para que su esposa embarazada llegue a tiempo al hospital a pesar de un terrible atasco. Pero según avanza su curiosa vida, Tim descubre que ese don tan especial no puede protegerle de las tristezas ni de los altibajos que afectan a cualquier familia. Incluso viajar en el tiempo tiene limitaciones y puede ser peligroso.

Junto a la pareja protagonista encontramos a esos personajes secundarios tan conmovedores e imprescindibles en sus trabajos (el escritor de teatro amargado, el tío medio autista, la hermana de corazón delicado). Pero todavía más. Y es que el británico sabe estructurar como pocos los diferentes ciclos de la vida y sus emociones: el enamoramiento, el matrimonio, la estabilidad en la edad madura y el miedo ante la muerte, palpitando por debajo de la pátina romántica, Una Cuestión de Tiempo es una entrañable mirada a la paternidad, a qué significa ser padre, qué ser hijo, y cómo uno deja de ser hijo cuando abraza sin temores la paternidad. 

Reparto: Domhnall Gleeson, Rachel McAdams, Bill Nighy, Tom Hollander, Margot Robbie, Rowena Diamond, Vanessa Kirby, Lindsay Duncan.

Una Cuestión de Tiempo la proyectaremos el viernes 19 de septiembre a las 20:00 horas en la Biblioteca Pública del Estado en Ceuta y su entrada es gratuita.

Para acompañar a esta entrañable película hemos organizado una Cata a Ciegas para rememorar el pasaje del film en el que se conoce la pareja protagonista (un restaurante a oscuras).

Una Cata a Ciegas no significa que te tapemos los ojos para que no veas lo que comes o lo que bebes sino que te vamos a tapar la botella de vino para que agudices tus sentidos y pongas en práctica lo que has aprendido en las catas anteriores e intentes adivinar qué vino estás bebiendo, a qué Denominación de Origen pertenece, qué tipo de variedad de uva es y, si te arriesgas, cuál es la marca de vino que tenemos entre manos. Para ayudarte hemos confeccionado una ficha de cata con varias pistas dónde deberás ir marcando tus opiniones sobre el vino, así como la puntuación que a ti te merece. Luego contaremos todos los aciertos y el que más cosas haya adivinado ganará un premio.

Hemos seleccionado unos vinos muy buenos y muy facilitos de reconocer, seguro que nos lo pasamos estupendamente.

Todo esto irá acompañado de una serie de platos elaborados por los cocineros de “De buena cepa” que maridarán especialmente con cada vino. Disfrutaremos de una comida compuesta por cinco vinos y cinco platos que costará 25 euros.

A diferencia de otras actividades realizadas por Beber de Cine, la cata no se realizará a continuación de la película sino que la trasladamos al día siguiente, sábado, al mediodía para poder tener más tiempo para entretenernos con el juego de adivinar vinos.

Como acompañamiento musical podremos disfrutar de la maravillosa Banda Sonora de la película.

La proyección de la película será, como viene siendo habitual en la Biblioteca Pública del Estado en Ceuta, el viernes 19 de septiembre a las 20:00 horas y la Cata a Ciegas la celebraremos el sábado 20 de septiembre a las 14:30 horas en el bar “De buena cepa” (las entradas pueden retirarse en dicho establecimiento).

Te esperamos, ¡no te lo pierdas!

FITO & FITIPALDIS

El 28 de octubre saldrá a la venta el nuevo álbum (sexto de estudio) de Fito & Fitipaldis y se llamará "Huyendo conmigo de mí"

“Huyendo conmigo de mi”, llega una vez más de la mano de Warner, discográfica del artista. Incluye 10 nuevas canciones, grabadas bajo la producción de Carlos Raya en Estudio Uno de Colmenar Viejo y mezcladas por Joe Blaney en Avatar Studios (Nueva York). Para este nuevo trabajo, como no podía ser de otra manera, Fito Cabrales ha contado con la participación de sus ya inseparables Fitipaldis: Carlos Raya (guitarras y pedal steel), Javier Alzola (saxo), Alejandro Climent “Boli”(bajo), Dani Griffin (batería) y Joserra Senperena (hammond, armonio y piano). El tema elegido como primer single es el que lleva por título “Entre la espada y la pared” que se podrá escuchar a mediados de este mes.



Este nuevo trabajo del grupo llega tras la publicación el pasado mes de febrero de “En directo desde el Teatro Arriaga” y cinco años después de la publicación de, "Antes de que cuente diez" (2009), con el que el grupo recibió el cuádruple disco de platino por las más de 280.000 copias vendidas, además de convertirse en número uno de ventas durante cuatro semanas consecutivas y obtener los galardones a mejor canción (“Antes de que cuente diez”), mejor álbum rock y mejor productor artístico, en los Premios de la Música de 2010.

Además, con el nuevo disco han decidido volver a la carretera. La gira se iniciará el 15 de noviembre en Santander, pasando por Granada (21 de noviembre), Jerez (22 de noviembre), Salamanca (29 de noviembre), Gijón (5 de diciembre), Santiago de Compostela (6 de diciembre), Zaragoza (12 de diciembre), Bilbao (13 de diciembre), Valencia (19 de diciembre), Barcelona (20 de diciembre) y Madrid (27 de diciembre). 

Con el tour de presentación de “Huyendo conmigo de mi”, Fito & Fitipaldis recuperan el formato de gira al que normalmente nos tienen acostumbrados, regresando a los pabellones y recintos de gran aforo, en los que en anteriores giras como “Por la boca vive el pez” o“Antes de que cuente diez” lograron congregar a más de un millón doscientas mil personas.

Para ir abriendo boca os dejo la versión eléctrica que han hecho M Clan y Fito del clásico "Carolina" que se incluye en el último disco de M Clan "Dos noches en el Price"

By Yola

EL DÚO DEL OTOÑO

Tony Bennett y Lady Gaga han decidido grabar un disco de jazz para este otoño. Después del éxito obtenido con la versión de "The Lady is a Tramp" que interpretaron juntos en el disco "Duets II" de Tony Bennet, han decidido grabar todo un disco en colaboración.

“Me llamó desde Nueva Zelanda y me dijo, ‘Quiero hacer un disco de jazz contigo’’, explica Bennett. “Y yo dije, ‘¡Hecho|!’Mucha gente no lo sabe, pero es una fenomenal cantante de jazz”, añade Bennett. “Es buena amiga mía y aprecio que sea tan creativa, que cada día cambie, tiene muchas ideas y las lleva a cabo. Nunca para. La llamo la Picasso musical”. Comenzarán a trabajar en el disco “tan pronto como yo pueda”. Miedo nos da todo esto"

“Cheek To Cheek”, el disco que Lady Gaga y Tony Bennett han grabado juntos, será publicado el 23 de septiembre. La grabación fue realizada en Nueva York, y en ella participaron músicos de jazz como Joe Lovano, Paul Horn (fallecido a principios de julio), Mike Renzi, Gray Sargent, Harold Jones, Marshall Wood, Tom Lanier y Brian Newman. Gaga y Bennett versionan estándares del jazz como ‘It Don’t Mean A Thing (If It Ain’t Got That Swing)’, ‘Sophisticated Lady’, ‘Lush Life’ o ‘Cheek To Cheek’.

El álbum, junto a los dúos de Lady Gaga y Tony Bennett, incluye algunas grabaciones en solitario de ambos.

La lista de canciones es la siguiente:

1. Anything Goes – Tony Bennett & Lady Gaga

2. Cheek to Cheek – Tony Bennett & Lady Gaga

3. Don’t Wait Too Long – Tony Bennett

4. I Can’t Give You Anything But Love – Tony Bennett & Lady Gaga

5. Nature Boy – Tony Bennett & Lady Gaga

6. Goody Goody – Tony Bennett & Lady Gaga

7. Ev’ry Time We Say Goodbye – Lady Gaga

8. Firefly – Tony Bennett & Lady Gaga

9. I Won’t Dance – Tony Bennett & Lady Gaga

10. They All Laughed – Tony Bennett & Lady Gaga

11. Lush Life – Lady Gaga

12. Sophisticated Lady – Tony Bennett

13. Let’s Face the Music and Dance – Tony Bennett & Lady Gaga

14. But Beautiful – Tony Bennett & Lady Gaga

By Yola